在很多人眼中，瓷器不過是日常的器具，或是裝點生活的擺件。然而，在收藏拍賣領域，一件瓷器拍出 900 多萬高價，卻并非天方夜譚。究竟是什么樣的瓷器能有如此驚人身價？這背后又有著怎樣的價值支撐？
2025年4月29日在香港中信與亞細亞共同舉辦的拍賣中出現了這么一件藏品
五彩瓷是中國古代瓷器中的重要品種，其起源可追溯至北宋時期，歷經元、明的發展，在清代康熙、雍正、乾隆時期達到鼎盛。明代五彩以青花作為藍色顏料與釉上多彩相結合，形成了獨特的青花五彩風格；清代五彩則在繼承明代的基礎上，進一步發展出釉上藍彩和墨彩，色彩更加豐富，繪制更加精細。
“飲中八仙” 題材源自唐代詩人杜甫的《飲中八仙歌》，詩中描繪了李白、賀知章等八位嗜酒如命、豪放不羈的文人雅士形象，他們或醉臥街頭，或豪飲高歌，展現出超凡脫俗的氣質和對自由的向往。這一題材自唐代以來，便在繪畫、陶瓷等藝術領域廣泛流傳，深受人們喜愛。在瓷器上繪制 “飲中八仙圖”，不僅體現了當時人們對文人風雅生活的推崇，也反映了傳統文化在陶瓷藝術中的傳承與創新。五彩開窗飲中八仙圖碗正是在這樣的歷史文化背景下應運而生，將五彩瓷的工藝之美與 “飲中八仙” 的文化內涵完美融合。
五彩開窗飲中八仙圖碗采用了精湛的五彩裝飾工藝。五彩是在燒好的白瓷上，用紅、綠、黃、藍、紫等多種彩色顏料進行描繪，然后入窯低溫燒制而成。碗上的五彩色彩鮮艷奪目，紅如鮮血，綠似翡翠，黃若金絲，藍比寶石，紫如茄皮，各種色彩相互搭配，形成強烈的視覺沖擊。繪制時，工匠們運用細膩的筆觸，將人物的面部表情、服飾紋理、器物細節等都刻畫得栩栩如生。例如，人物的眉眼之間流露出的神態，或是微醺的紅暈，或是灑脫的笑意，都通過五彩顏料生動地展現出來；人物的衣褶線條流暢自然，不同顏色的衣飾相互映襯，使畫面更加豐富立體
開窗技法是該碗的一大特色。工匠在碗的外壁上，通過鏤空或繪制邊框的方式，開辟出多個 “窗口”，每個窗口內繪制不同的 “飲中八仙” 場景。這種技法打破了傳統繪畫的平面布局，使畫面產生層次感和空間感，仿佛觀者透過窗戶，窺探到八仙飲酒作樂的奇妙世界。開窗的形狀多樣，有圓形、方形、菱形等，不同形狀的開窗與內部的畫面相呼應，增加了整體的趣味性和藝術感。同時，開窗之外的空白區域，常以纏枝花卉、云紋等圖案作為襯托，既豐富了畫面內容，又突出了開窗內的主題，使整個碗的裝飾更加和諧統一。
五彩開窗飲中八仙圖碗在這場拍賣中以46萬的價格起拍以接近20倍的價格被馬來西亞藏友以853萬的價格拍下。創造了瓷器的一個新高度。
五彩開窗飲中八仙圖碗因其稀缺性、藝術價值和歷史文化價值，在收藏市場上具有極高的地位。由于其制作工藝復雜，從制胎、繪畫、上彩到燒制，每一個環節都需要精湛的技藝和嚴格的把控，成品率較低，且歷經數百年的歲月滄桑，保存完好的傳世品數量稀少。尤其是一些繪畫精美、色彩鮮艷、開窗設計獨特的精品，更是難得一見。
